Từ cuối thế kỷ 18 và suốt thế kỷ 19, các bản vẽ thời trang đã thể hiện cho phụ nữ và người may vá của họ những gì xã hội thời trang đương thời đang mặc ở London và Paris. Phong cách thời trang đã bắt đầu thay đổi nhanh chóng, và bản vẽ thời trang đã dần trở thành nguồn tài liệu quan trọng để gợi ý cho cuộc sống hàng ngày và cho các dịp đặc biệt về trang phục mới nhất và phù hợp nhất.
Một loạt các tạp chí đã xuất hiện từ thế kỷ 18, bao gồm cả một số tạp chí dành cho phụ nữ, và từ năm 1759, bản in đầu tiên về thời trang đương thời đã được ghi lại bằng cách tạp chí Woman’s Journal (1759-1763) với những bản vẽ “thói quen” của năm đó. Một tạp chí khác, Woman’s Journal lâu dài hơn (1770-1832), đã theo đuổi với những bản vẽ thường xuyên và thông thường từ năm 1770 để thể hiện xã hội đang mặc gì. Những bản vẽ ban đầu được phát hành không màu, mặc dù có thể đã được tô màu bởi người may vá để kích thích những người mua hàng của họ, nhưng từ năm 1790, những bản vẽ trong Woman’s Journal đã được “trang hoàng” bằng sự tô màu bằng tay, và quá trình bao gồm việc đưa các bản vẽ màu sắc thông thường đã bắt đầu.
Một số tạp chí dành cho phụ nữ dành cho xã hội thời trang hiện lên vào cuối thế kỷ 18 và ngày càng nhiều hơn trong thế kỷ 19, đồng thời dự đoán các phong cách mới cũng như ghi lại những gì đã được mặc. Cho đến những năm 1820, những bản in được thực hiện trên các tấm in đồng, bề mặt mềm của chúng giới hạn số lượng in ấn có thể được thực hiện. Nhưng việc thay thế chúng bằng các tấm in mặt kim loại cứng hơn, việc giới thiệu các phương pháp in ấn cơ khí mới vào giữa thế kỷ và việc loại bỏ thuế trên giấy vào năm 1854 tất cả đã dẫn đến sự tăng lên về số lượng in ấn và sự gia tăng đáng kể về doanh số bán hàng, cũng như mức giảm giá đáng kể.
Thị trường về tạp chí dành cho phụ nữ đang thay đổi, đi kèm với đó là sự xuất hiện của những tạp chí mới có nội dung thực tế hơn để thu hút các tầng lớp trung lưu đang bùng nổ, bên cạnh các tạp chí về thời trang và giải trí dành cho độc giả giàu có hơn. Hơn 100 tựa đề mới đã xuất hiện tại châu Âu chỉ từ những năm 1840-1860, đưa những phong cách mới nhất đến với một công chúng rộng lớn hơn rất nhiều. Một số tạp chí chỉ sống sót được một vài số, một số khác đã tồn tại hàng thập kỷ; một số tạp chí hoàn toàn dành riêng cho thời trang mặc dù hầu hết đều bao gồm nó trong một loạt các chủ đề giáo dục và giải trí. Những tạp chí đầu tiên – và các bản vẽ – thường nhỏ, nhưng chúng thường tăng kích thước vào thế kỷ thứ hai. Bản vẽ thường đi kèm với mô tả chi tiết về những bộ trang phục được mô tả để họ có thể được sao chép một cách chính xác, và cùng với đó là những cuộc thảo luận dài dòng về những phong cách mới nhất ở London và Paris.
Phụ nữ Anh đã nhìn đến Paris để có sự dẫn dắt trong thời trang, từ cuối thế kỷ 18, những bản vẽ của Pháp thường được sao chép cho các tạp chí Anh. Nhưng từ những năm 1830, những bản in Pháp đã được gửi qua để được đưa vào các tạp chí Anh cao cấp. Điều này là điều thông thường cho các hoạ sĩ in không chính quá trình làm lại những bản vẽ đó cho những tạp chí rẻ hơn, nên cùng một bộ trang phục thường xuyên được nhìn thấy trong những tháng tiếp theo khi nó đi theo con đường từ tầng lớp xã hội cao xuống và xa xôi hơn từ Paris. Bắt đầu từ những năm 1860 và 70, hầu hết các tạp chí Anh gần như đều nhập bản vẽ của mình từ Pháp, và bộ sưu tập bao gồm nhiều bản vẽ Pháp đã được tái phát hành tại Anh.
Hoạ sĩ thường thực hiện bức tranh gốc tại một cơ sở may vá, trong đó một số trong số họ đã được ghi công trên phiếu. Sau đó, nó được sao chép bởi một nghệ nhân khắc và in trước khi được được tô màu một cách cẩn thận bằng tay, có lẽ bởi một dây chuyền công nhân mà mỗi người áp dụng một màu, và được nẹp vào tạp chí. Ít người biết đến những người vẽ và người khắc trách nhiệm cho đến những năm 1840, khi một thế hệ mới của những nghệ sĩ Pháp, giới thiệu bố cục linh hoạt hơn với các bối cảnh khác nhau và trang phục ít phong cách hơn, bắt đầu ký tên vào công trình của họ. Những thập kỷ cuối của thế kỷ chứng kiến sự đổi mới và thay đổi với sự tăng về quy mô, kỹ thuật khắc lụa bắt đầu được sử dụng từ những năm 1860, nơi mà người nghệ sĩ có thể vẽ trực tiếp lên đá từ đó in ra bản in, và từ cuối những năm 1880, in ấn bằng màu cơ khí bắt đầu thay thế việc tô màu bằng tay. Chất lượng của bản vẽ thời trang khắc lụa giảm đi, và từ những năm 1890, phương tiện mới của ảnh thời trang đã bắt đầu thay thế nó.
Bộ sưu tập bản vẽ thời trang của National Portrait Gallery bao gồm 562 bản khắc lụa, chủ yếu được tô màu bằng tay và chủ yếu thể hiện trang phục phụ nữ. Nó bao phủ từ những năm đầu tiên của thế kỷ 18 với những bản khắc lụa đơn giản màu đen trắng được xuất bản trong tạp chí Woman’s Journal năm 1770 đến những tác phẩm vẽ sinh động, có tính nghệ thuật từ năm 1869, khi thời kỳ tô màu bằng tay đang dần kết thúc. Trong thực tế, những trang phục được mô tả trong bản vẽ thời trang thường được điều chỉnh và giảm nhẹ, giống như những tác phẩm thiết kế của nhà thiết kế hiện nay, và thời trang Anh thường có sự khác biệt nhẹ so với thời trang Pháp cũng như là một vài tháng sau. Tuy nhiên, cùng với những mô tả bằng văn bản ban đầu được đồng kèm (nhiều trong số đó đã được sao chép ở đây), chúng cung cấp một cái nhìn quan trọng vào trang phục thời kỷ 18 và thế kỷ 19, và là một công cụ hỗ trợ quan trọng để định lịch về các bức tranh chân dung và hiểu biết về loạt trang phục trong đó.
Bộ sưu tập hiện có thể được khám phá tại đây theo thập kỷ, theo tạp chí hoặc duyệt theo thuật ngữ trang phục. Điều này đã trở nên khả thi nhờ sự tài trợ hào phóng từ The Ashley Family Foundation và Idlewild Trust.
Đã được sắp xếp và được tổ chức bởi Erika Ingham
Tài liệu tham khảo lựa chọn
Valerie Cumming, C.W. Cunnington và P.E. Cunnington, The Dictionary of Vogue Historical past, 2010
C. Willett Cunnington, Trang phục phụ nữ Anh trong thế kỷ 19, 1937; tái bản 1990
Vyvyan Holland, Bản vẽ thời trang tô màu bằng tay 1770-1899, 1955
Alice Mackrell, Một lịch sử thời trang minh họa, 1997
Mary Brooks Picken, Từ điển thời trang, 1957; tái bản dưới dạng Từ điển trang phục và thời trang: Lịch sử và Hiện đại, 1999