Tuần lễ thời trang Paris diễn ra hai lần trong năm và tùy vào quan điểm của bạn, đó có thể là thời điểm tốt nhất hoặc tồi tệ nhất để ở trong thành phố. Các biên tập viên thời trang, trợ lý, nhà tạo mẫu và những người thuộc “đám đông ngầu” đổ về thủ đô Pháp để xem họ sẽ mặc gì trong năm tới.
Là một trong “Bốn đại gia”, Tuần lễ thời trang Paris có niềm vinh dự tổ chức sự kiện cuối cùng của mỗi lễ hội thời trang hai lần một năm diễn ra trong thành phố này.
Bên cạnh New York, London và Milan, Tuần lễ thời trang Paris là sự kết thúc của tuần lễ thời trang kéo dài hàng tuần cho các nhà thiết kế trưng bày và chỉ là khởi đầu công việc cho tất cả các biên tập viên và nhà báo sẽ viết về nó.
Tên chính thức của Tuần lễ thời trang Paris trong tiếng Pháp là Semaine des Createurs du Mode và, phù hợp với cái tên hơi kiêu căng của nó, tuần lễ thời trang hiện tại diễn ra tại Carrousel du Louvre. Thông thường, có khoảng 100 show diễn tổng cộng trải dọc khắp thành phố, từ các nhà mốt hàng đầu đến những tên tuổi ít được biết đến hơn.
Thế giới thời trang lớn mạnh
Những ông lớn như Chanel, Christian Dior, Givenchy trưng bày bộ sưu tập của họ tại những địa điểm mang tính biểu tượng của Paris như Grand Palais hoặc Espace Eiffel trong khi những cá nhân nhỏ hơn thì được để lại với những địa điểm ít được chú ý hơn, như các hội trường và những kho hàng.
Tuần lễ thời trang Paris có mục tiêu chỉ ra cho ngành công nghiệp thời trang những gì đang thịnh hành trong mùa này và điều gì chắc chắn đã lỗi thời. Tuần lễ thời trang Paris được chia thành ba hạng mục: Thời trang nam, Haute Couture và Prêt-à-Porter.
Thuật ngữ haute couture được bảo vệ tại Pháp để chỉ có những nhà mốt rất ít đáp ứng được các tiêu chí nghiêm ngặt mới có thể tuyên bố có bộ sưu tập Haute Couture.
Những bộ sưu tập này được trình diễn vào một thời điểm khác với các bộ sưu tập prêt-à-porter (nghĩa là sẵn sàng để mặc) mà hầu hết các nhà mốt hiện đại trưng bày trong Tuần lễ thời trang Paris.
Hương vị quốc tế
Sự đa dạng văn hóa của Paris như một thành phố thường được nhấn mạnh bởi tuần lễ thời trang khi các nhà thiết kế từ khắp nơi trên thế giới chọn Paris là thành phố tổ chức show diễn của họ.
Luôn có những nhà thiết kế từ khắp nơi trên thế giới, ví dụ như Elie Saab từ Lebanon hoặc Issey Miyake từ Nhật Bản, trình diễn tại Paris. Những yếu tố mang tính dân tộc cũng xuất hiện trên quần áo, có thể là lông thú Nga tự tin đi dạo trên Impasse de la Defense hoặc các đai dệt theo kiểu Hy Lạp và mẫu họa tiết sặc sỡ từ châu Phi thống trị trong Louvre.
Từ khi ra đời vào năm 1973, Tuần lễ thời trang Paris đã trở thành điểm đến của giới mộ điệu thời trang và dĩ nhiên những người tuyệt vời này cần những bữa tiệc tuyệt vời. Ngoài công việc nghiêm túc (sự kiện trình diễn và hội chợ thương mại), PFW cũng là một cơ hội tuyệt vời để tổ chức các sự kiện khai trương lớn, sự kiện quảng bá và các bữa tiệc xa hoa được tổ chức bởi những người nổi tiếng.
Paris, là một trong những kinh đô văn hóa của thế giới thời trang, không thiếu kinh nghiệm tổ chức tiệc lớn (hãy nghĩ về Louis XIV) hoặc thiếu các địa điểm tiệc xa hoa nên đây thực sự là một sự kết hợp lý tưởng.
Lịch sử của Tuần lễ thời trang Paris
Trong một thời gian dài, thời trang Pháp vượt trội hơn nhiều so với phần lớn thế giới với vẻ đẹp và thanh lịch của nó và chính vì lý do này, sự kiện tiền thân đầu tiên cho một show diễn thời trang đã diễn ra vào tháng 8 năm 1914.
Tổng biên tập Vogue Mỹ, Edna Woolman Chase, nhận ra rằng công việc tại các atelier thời trang Pháp có thể tạm ngừng vì Pháp tham gia Chiến tranh Thế giới I.
Vào thời điểm đó, Paris là ngọn đèn của thời trang nên nếu không có những thiết kế Pháp để mua hoặc sao chép, sẽ không có thời trang ở Mỹ và do đó không có gì để đăng trên Vogue.
Ông bà Chase đã tự mình làm và khuyến khích các nhà may mặc giỏi nhất nghĩ ra các thiết kế của riêng họ để trình diễn trong một show từ thiện tại Ritz-Carlton. Bà Chase thuyết phục các phụ nữ gia nhập và tham dự chương trình. Bà cũng đưa các người mẫu đến cửa hàng của các nhà may và dạy họ cách đi bộ, cách di chuyển sải bước và cách vẫy tóc.
Đó là một cú hit. Mặc dù hầu hết các nhà mốt Pháp không đóng cửa trong Thế chiến I và lo lắng của bà Chases trong những năm đó là không căn cứ, nhưng điều tương tự diễn ra vài thập kỷ sau đó.
Chiến tranh lại đến
Vào năm 1943, ngành thời trang lại gặp phải tình huống tương tự, chỉ có điều nghiêm trọng hơn lần này.
Đó là trong thời kỳ Thế chiến II và công nhân thời trang không thể đến Paris, thủ đô thời trang, do quân đội Đức chiếm đóng thành phố này.
Để từ bỏ thế giới thời trang Pháp, nhà báo quảng cáo quốc gia Eleanor Lambert đã tổ chức “Tuần báo chí” ở New York để giới thiệu các nhà thiết kế Mỹ mà trước đây đã bị phụ bỏ hoặc bị phớt lờ bởi các nhà báo thời trang mù quáng bởi ánh sáng sặc sỡ của Paris.
“Tuần báo chí” đã thành công mỹ mãn khiến Vogue ngay cả bắt đầu đưa thêm nhiều nhà thiết kế Mỹ vào tạp chí trước đây là sân khấu của thời trang Pháp.
Tuần lễ thời trang Paris bắt đầu vào năm 1973 và Milan là thành phố tiếp theo gia nhập vào năm 1979. Vài thập kỷ sau đó, London cũng tham gia với một sự kiện được tổ chức trong một bãi đỗ xe ở tây London. Và như chúng ta nói, phần còn lại là lịch sử.