Thời trang là một con quái vật biến đổi với những người yêu thích thời trang trên thế giới liên tục cố gắng tạo ra những bộ trang phục mới, độc đáo và cực kỳ tuyệt vời cho các buổi trình diễn thời trang. Một yếu tố thường thấy trong những bộ trang phục này là chúng thường không thiết thực, khó sử dụng và đối với người bình thường, chúng có vẻ hài hước và kỳ quặc. Vậy tại sao các buổi trình diễn thời trang không chỉ trình diễn những bộ trang phục mà mọi người thực sự muốn mặc, thay vì chọn những bộ trang phục kỳ quặc như vậy?
Có một điều, mặc dù không phổ biến như các buổi diễn thời trang dành để trình diễn những mẫu trang phục “tiếng tăm”, các buổi trình diễn Prêt-à-Porter (nghĩa đen là “sẵn sàng mặc”) được tổ chức hàng năm bởi hầu hết các thương hiệu hàng đầu thời trang. Các buổi trình diễn này, nhằm trình diễn những mẫu trang phục “hot” trong mùa tới, thường trưng bày các món đồ thường và trang phục phần lớn giống với những gì chúng ta, khách hàng, cuối cùng sẽ có thể mua trong các cửa hàng, hoặc ít nhất là một phiên bản của chúng. Các mẫu trang phục trong buổi trình diễn thường có một số thay đổi nhỏ để làm nổi bật vóc dáng của một người mẫu cụ thể, thay vì được cắt khái quát hơn cho người tiêu dùng bình thường.
Mặc dù phổ biến trong lĩnh vực thời trang, những buổi trình diễn này ít khi nhận được sự quan tâm của giới báo chí so với thời trang Haute Couture – một sự thật liên quan đến một trong những nguyên nhân chính dẫn đến sự kỳ quặc của thời trang trong những buổi trình diễn cụ thể này. Sự thật là hầu hết các bộ cánh kỳ lạ mà bạn thấy đều có một mục tiêu duy nhất – quảng cáo theo cách tương đối rẻ tiền.
Việc tạo ra một chiếc váy trông giống như thuộc sở thích của Lady Gaga và trưng bày nó một cách nổi bật trong buổi trình diễn thời trang là một cách tương đối kinh tế để thu hút sự chú ý vào tác phẩm của một nhà thiết kế cụ thể, cũng tương tự như lý do tại sao các nhạc sĩ như Lady Gaga thường xuyên thực hiện những chiêu trò tương tự.
Với các buổi trình diễn thời trang, như Susannah Frankel, một trong những biên tập viên thời trang nổi tiếng từ The Independent, nói rằng: “Mặc dù những buổi trình diễn đắt tiền có thể tốn hơn 500.000 bảng, chúng vẫn rẻ hơn so với các chiến dịch quảng cáo được chụp với người mẫu nổi tiếng và những nhiếp ảnh gia siêu sao và có một khán giả rộng hơn và trực tiếp hơn nhiều.”
Những bộ trang phục vui nhộn, lòe loẹt hoặc cực kỳ tuyệt vời tự nhiên sẽ gây chú ý của giới báo chí hơn và do đó, những bộ trang phục xuất hiện trong các buổi trình diễn thời trang Haute Couture đã ngày càng trở nên ngớ ngẩn hơn qua các năm. Hãy xem đó là cuộc chạy đua trong lĩnh vực thời trang, trong đó mục tiêu là làm cho một người mẫu với vóc dáng cực kỳ hoàn hảo cố gắng giữ bình tĩnh trông càng ngớ ngẩn càng tốt.
Bên cạnh người tiêu dùng, các buổi trình diễn như thế này cũng được nhận định là một môi trường thử nghiệm của các nhà thiết kế để trưng bày kỹ năng của họ bằng cách thể hiện những giới hạn của các vật liệu và sợi vải cụ thể.
Nên nhớ rằng, mặc dù trang phục trên sàn diễn trong các buổi trình diễn thời trang cao cấp thường không được dự định để bán, chúng thường ảnh hưởng đến thời trang một cách nào đó. Sự ảnh hưởng này có thể nhẹ nhàng như sắc màu vàng mạnh được thể hiện trong một buổi trình diễn cụ thể hoặc là một yếu tố cơ bản của kiểu dáng trang phục được trình diễn – một ví dụ phổ biến về điều này là quần jeans ôm khiến người ta lúc đầu trêu chọc rồi sau đó trở thành món đồ “phải có” trong mùa sau và hiện đã trở nên phổ biến.
Tất nhiên, khi sử dụng các yếu tố thiết kế kỳ quái, thường thì các nhà thiết kế sẽ giảm nhiều điều đó, rút ra ý tưởng chung từ những trang phục lòe loẹt hơn được mặc bởi các người mẫu để tạo ra một sản phẩm phù hợp hơn với công chúng.
Một hành vi tương tự trong lĩnh vực khác là những chiếc “xe khái niệm” được tạo ra bởi các nhà sản xuất ô tô. Giống như thời trang cao cấp, những chiếc xe này thường được thiết kế để thu hút sự chú ý của báo chí và trong ngành công nghiệp để trưng bày những kỹ thuật chế tạo mới, vật liệu mới hoặc tính năng mới, thay vì thực sự có kế hoạch sản xuất và bán chiếc xe được trình bày. Nhưng, cũng tương tự như thời trang cao cấp, các yếu tố từ những chiếc xe này thỉnh thoảng được tích hợp vào những chiếc xe tự nhiên hơn sau này có sẵn cho công chúng.
Và khi chuyển sang mảng nghệ thuật, đã có những tranh cãi rằng thời trang, hoặc chính xác hơn là thời trang cao cấp, nên được coi là một hình thức nghệ thuật, với sự so sánh phổ biến nhất giữa thời trang cao cấp và nghệ thuật hiện đại. Tuy nhiên, một nhà phê bình nổi tiếng của thời trang, tỷ phú Miuccia Prada, một người phụ nữ thường được gọi là “Bà Luôn Bị Săn Đuổi” trong ngành này đã lên tiếng không đồng ý với việc thời trang được coi là một hình thức nghệ thuật. Ví dụ, trong một cuộc phỏng vấn với tạp chí New York, Miuccia Prada nói: “Nghệ thuật dành để thể hiện ý tưởng và một tầm nhìn. Công việc của tôi là bán hàng. Và tôi rất thích công việc của mình.”
Tuy nhiên, cuối cùng, những bộ trang phục trong các buổi trình diễn thời trang cao cấp dường như kỳ quặc và ngớ ngẩn với một số lý do như mong muốn nhận được sự chú ý của cộng đồng truyền thông và từ đó, tiếp thêm sự chú ý vào những sản phẩm ít kỳ quặc hơn của một nhà thiết kế hoặc thương hiệu cụ thể.
Nếu bạn thích bài viết này, bạn cũng có thể thích podcast mới phổ biến của chúng tôi, The BrainFood Show (iTunes, Spotify, Google Play Music, Feed), cũng như:
- Câu chuyện về Natasha Wagner, người phụ nữ có “mông hoàn hảo”
- Vớ sốt xì và Thuốc nhuộm TNT – Thời trang trong Chiến tranh thế giới thứ hai
- Gót cao đã từng thịnh hành trong giới nam trước khi phụ nữ
- Khi nào mọi người bắt đầu mặc quần áo?
- Tại sao Village People mặc như vậy?
Mở rộng để tìm hiểu thêm