Sàn diễn được tạo ra với mục đích gì, khi mà những bộ trang phục rõ ràng sẽ không bao giờ được mặc lại?
Suốt nhiều năm qua, tôi đã luôn tự hỏi điều này và chính vì lẽ đó mà tôi bắt đầu nghiên cứu và được chứng nhận làm người tạo hình thời trang. Vì vậy, khi tôi thấy câu hỏi về bộ trang phục trên sàn diễn trên cống thông của tôi, tôi muốn giải thích quá trình toàn bộ để làm cho câu trả lời cuối cùng trở nên rõ ràng. Hãy bắt đầu với một số kiến thức kỹ thuật về thế giới thời trang để giúp hiểu rõ cách một buổi trình diễn thời trang hoạt động cho một nhãn hàng thời trang.
Có nhiều phần khác nhau trong quá trình tạo ra một mảnh trang phục: bạn bắt đầu bằng một bản phác thảo. Sau đó, người thiết kế quyết định loại vải cần phải có trong thành phẩm và các vật liệu còn lại cần thiết cho việc thêu, ví dụ như. Sau đó, điều quan trọng và tốn kém nhất trong quá trình: tạo ra các mẫu. Một mẫu là một tờ giấy cứng được tạo ra bằng cách theo dõi từng chi tiết cho một kiểu trang phục hoặc trang phục cụ thể. Thực sự, một mẫu là mẫu mẫu từ đó các chi tiết của một mảnh trang phục được vẽ lên vải trước khi được cắt ra và lắp ráp. Đó là một trong những phần quan trọng nhất trong ngành công nghiệp sản xuất trang phục. Việc tạo mẫu là một kỹ thuật có tay nghề cao yêu cầu khả năng kỹ thuật, tinh tế trong việc diễn giải thiết kế và hiểu biết thực tế về xây dựng trang phục. Tạo mẫu là một bước nối giữa thiết kế và sản xuất.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/Croquis-de-Karl-Lagerfeld-pour-la-collection-Haute-Couture-Chanel-Automne-Hiver-2017-2018_exact1900x908_l.jpg)
Đó giống như một kiến trúc sư tạo ra bản sao 3D của từng phần của dự án mà cô ấy đang xây dựng. Đó sẽ là duy nhất cho mỗi phần của mỗi mảnh vải cần được cắt ra sau đó được may thành một bộ trang phục được mặc. Mặc dù có rất nhiều quy trình tự động trong ngành dệt may, khi một nhãn hiệu thời trang phát triển một bộ sưu tập mới, có rất nhiều công việc thủ công. Điều này đến từ các nhà couturiers tham gia vào quá trình tạo ra từng thiết kế sẽ được trình diễn trên sàn diễn thời trang.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/pattern-making.jpg)
Thông tin từng bước này liên quan đến câu hỏi như thế nào? Thực sự, tất cả đều kết hợp khi bạn nhận ra rằng chỉ có duy nhất một mảnh thiết kế cho mỗi khi chúng ta nói về Haute Couture (cho Hàng sẵn sàng có thể có 2 mảnh của một số mảnh) có sẵn trong thời điểm mà các người mẫu bước ra sàn diễn. Những thiết kế này được gọi là “mẫu” và tích hợp vào kích thước mẫu, đó là kích cỡ mà mẫu gốc đã được tạo ra.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/2018-01-FASHION-PARIS-HAUTECOUTURE-DIOR-640x427.jpg)
Những mảnh này được sử dụng để thể hiện các kỹ năng khác nhau đối với người mua và khách hàng. Trong trường hợp của Haute Couture, người thiết kế muốn trưng bày những kỹ năng của những người làm việc tại atelier – thường được gọi là “Les petite mains” hoặc “đôi bàn tay nhỏ”. Mỗi mảnh là một tác phẩm nghệ thuật tinh tế được làm thủ công. Và nếu có một khách hàng riêng tư – hãy tưởng tượng về một số phụ nữ oligarch hoặc hoàng tộc Trung Đông giàu có vô cùng – thích một số thiết kế, cô ấy sẽ sẵn lòng trả một giá đắt để có một mảnh thời trang cao cấp được may theo đo đối với chính mình.
Đối với các bộ sưu tập Hàng sẵn sàng, người đứng đầu thiết kế của nhãn hiệu thời trang sử dụng sàn diễn để trình diễn các tùy chọn thiết kế khác nhau mà bộ sưu tập của cô ấy có. Ở đó, người mua và khách hàng có thể thấy trang phục di chuyển. Họ có thể quyết định những mảnh họ muốn có sẵn tại cửa hàng của họ, dựa trên thông tin về những gì khách hàng của họ muốn mua. Sau đó, họ sẽ đặt hàng các mảnh đã chọn và nhãn hiệu thời trang bắt đầu sản xuất và giao chúng đến cửa hàng.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/Chanel-hand-embroidery.png)
Những mẫu được trình bày trong một buổi trình diễn thời trang sẽ được mặc lại nhiều lần bởi người mẫu và người nổi tiếng tại các sự kiện và bài viết. Hầu hết các người mẫu và người nổi tiếng khớp với kích thước mẫu. Nhà tạo hình thời trang biết cách điều chỉnh một mảnh trang phục để làm cho nó vừa vặn với mỗi người sẽ mặc.
Là một người tạo hình thời trang, tôi có thể nói với bạn điều này: khi bạn muốn sử dụng bất kỳ thiết kế từ sàn diễn nào cho buổi chụp ảnh hoặc sự kiện, có một quy định để yêu cầu nó. Nhiều lần bạn sẽ không nhận được những gì bạn đang nhắm tới vì người khác có toàn bộ diện mạo từ sàn diễn hoặc một phần của nó. Ngoài ra, nhiều lần mà nhãn hiệu càng sang trọng, thì càng đắt và giao nhận cho mảnh trang phục đó càng tốn kém.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/Madame-Olivia-et-ses-petites-mains-s-affairant-sur-la-robe-de-mariee-portee-par-le-mannequin-Camille-Hurel-dans-l-atelier-Haute-Couture-Flou-Chanel_exact1900x908_l.jpg)
Hầu hết các nhãn hiệu thời trang giữ các mẫu của họ như một phần của lưu trữ lịch sử, cùng với các mẫu và bản phác thảo. Một số tên tuổi lớn như thế được trưng bày tại các triển lãm như triển lãm được tổ chức hàng năm bởi Viện Thời trang MET và Vogue. Các nhãn hiệu khác, như Valentino, tạo ra bảo tàng và triển lãm riêng tại các thành phố khác nhau trên thế giới.
![](http://guapologia.com/wp-content/uploads/2018/06/taylor-swift-amas-2013-red-carpet-vs-Gwyneth-Paltrow-Grammys.jpg)
Những bộ trang phục trên sàn diễn thường không chỉ được mặc một lần. Có khả năng bạn sẽ thấy chiếc áo da màu hồng hoặc chiếc váy xòe đó được mặc đi mặc lại nhiều lần. Bạn sẽ thấy chúng được mặc bởi những người khác nhau trong những tháng sắp tới sau khi buổi trình diễn thời trang được tổ chức.
Đợi chút! Đừng đi mà không kiểm tra nội dung khác này: Các phản ứng tốt nhất đối với vụ áo khoác không tế nhị của Melania